Julho 07, 2026
Dario Fo, é autor, diretor e ator em mais de cem farsas, comédias, músicas e monólogos como Mistério Bufo, além de ter sido pintor, cenógrafo, figurinista, encenador, militante político e vencedor do Prêmio Nobel de Literatura de 1997.
É considerado o autor mais encenado do mundo, depois de Shakespeare! Em março deste ano, comemoramos o centenário de Dario Fo, que nos deixou em 2016.
Seu teatro combina farsa, comicidade popular, crítica social e invenção cênica. Ele usa a tradição medieval para falar do presente, a ironia e o absurdo como armas contra o poder, a censura, e o medo. Segundo Fo: "O poder teme o riso porque o riso destrói o medo."
Em suas peças, o público ri antes de perceber que está sendo levado a refletir sobre desigualdade, violência institucional e manipulação política.
As palestras integram o projeto 20 anos de uma Commune Teatral, realizado com recursos da Edição 41º, da Lei de Fomento ao Teatro da Cidade de Sâo Paulo, tendo a parceria da Fondazione Dario Fo & Franca Rame, da Itália, e o Istituto Italiano di Cultura di San Paolo, na celebração dos 100 anos de Dario Fo.
O Teatro de Dario Fo e a Commedia Dell´Arte
Com Neyde Veneziano
Dia 14 de julho, terça-feira – das 19h30 às 21h30 – Teatro Commune
Neyde falará de Dario Fo, um dos assuntos importantes que ressalta em suas obras, mas de uma forma cômica e popular. Sua obra continua atual e Neyde explicará, com detalhes, fatos, imagens, vídeos e técnicas do seu teatro que é muito mais que italiano: é universal.
Neyde Veneziano é Professora Doutora e Livre Docente pela ECA/USP. Fez pós Doutorado na Universidade de Bolonha entre 2000-2001. Neyde conviveu com o casal Fo e Rame durante em Milão, onde fez sua pesquisa denominada Rigor e Improviso na obra de Dario Fo. De volta ao Brasil, Neyde publicou seu primeiro livro, resultado de suas investigações, intitulado "A Cena de Dario Fo, o exercício da imaginação." Este é o único livro escrito em portuguesa, sobre Dario Fo.
A História da Máscara Teatral Cômica e da Commedia Dell´Arte
Com Helô Cardoso e Wanderley Martins
15 de julho, quinta-feira, das 19h30min às 21h30min – Teatro Commune
O encontro será uma viagem pela evolução da máscara teatral, desde o seu nascimento, suas transformações estéticas e sua permanência na cena atual, com a exibição de imagens de máscaras Gregas, Atelanas, de Commedia Dell´ Arte, brasileiras e do teatro contemporâneo. E sobre o processo de Confecção da Máscara, Moldes e Materiais
No teatro grego, se usava máscaras tanto na tragédia quanto na comédia. Com a expansão romana, a tradição grega foi adaptada nas Farsas Atelanas. Eram espetáculos populares, improvisados e irreverentes, com tipos, como: o velho avarento, o tolo, o fanfarrão, o glutão e o corcunda.
No século XVI, surge a Commedia Dell' Arte, na Itália, que desenvolveu personagens fixos, cada qual identificado por uma máscara, que deixava de representar apenas um rosto para tornar-se uma verdadeira dramaturgia corporal: cada máscara exigia um corpo, um ritmo e uma voz específicos.
Helô e Wanderley farão uma ponte com as máscaras brasileiras, que nascem do encontro entre culturas indígenas, africanas e europeias. Do Cavalo-Marinho, Bumba Meu Boi, a Folia de Reis e os "Clóvis" do carnaval carioca, máscaras que misturam comicidade, religiosidade e crítica social. Elas representam animais, figuras fantásticas, soldados, diabos e personagens caricatos, preservando uma tradição popular em que rir também significa questionar a ordem estabelecida.
Helô Cardoso, é artista visual, mascareira, cenógrafa e figurinista. Docente do Instituto de Artes da Unicamp, desde 1986, ministra disciplinas, como a de Criação e Confecção de Mascaras no Teatro e outras. Fez cursos de máscaras e escultura com Donato Sartori (Centro Maschere e Strutture Gestual, Itáliai e mascareiros na França, Bali - Indonésia, "Masks of Transformation" (Illinois – EUA). Participou de várias exposições, performances, congressos e festivais nacionais e internacionais. Recebeu prêmios e indicações em cenografia, figurino e artes gráficas. Participa das Quadrienais de Praga, desde 1995, representando o Departamento de Artes Cênicas e orientando alunos.
Wanderley Martins é professor do Departamento de Artes Cênicas do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas. Graduado em Artes Cênicas pela Universidade de São Paulo, possui ampla trajetória como diretor teatral, pesquisador e docente, sendo uma referência no ensino das artes cênicas no Brasil. Sua atuação concentra-se nas áreas de teatro, dramaturgia brasileira, encenação, direção musical e formação do ator. Participou dos Grupos de Teatro Mambembe, Pessoal do Victor, Teatro Paideia, Teatro Ventoforte e Teatro do Incêndio. É diretor cultural da ADUNICAMP.
A Commedia Dell´ Arte e a Arte do Ator
Com Fred Hunzicker
20 de julho, segunda-feira, das 19h30 às 21h30 – Teatro Commune
A Commedia dell'Arte revolucionou a história do teatro ao colocar o ator no centro da criação cênica. Diferentemente do teatro baseado em textos fixos, seus artistas trabalhavam a partir de roteiros, improvisando diálogos e situações diante do público. Para isso, desenvolviam uma técnica refinada de interpretação, que reunia domínio do corpo, da voz, da máscara, da música, da acrobacia e do tempo cômico.
Mais do que decorar falas, o ator aprendia a escutar o público, responder ao inesperado e transformar cada espetáculo em um acontecimento único. A improvisação não era fruto do acaso, mas de uma técnica rigorosa construída ao longo de anos de treinamento.
Essa tradição atravessou os séculos e influenciou profundamente o teatro moderno. Mestres como Jacques Lecoq, Dario Fo e Ariane Mnouchkine retomaram seus princípios para reafirmar a centralidade do ator como criador da cena.
Fred fará algumas ligações entre a Commedia Dell´ Arte e manifestações e festas populares brasileiras, como Cavalo Marinho, Frevo, Bumba Meu Boi e Carnaval.
Estudar a Commedia dell'Arte é compreender que o teatro acontece, antes de tudo, no encontro entre o ator e o espectador. É reconhecer que a técnica só ganha sentido quando está a serviço da imaginação, do jogo, da escuta e da presença. Em um tempo marcado pela velocidade e pelas tecnologias, a Commedia continua nos lembrando que a essência do teatro permanece a mesma: um ser humano diante de outro, compartilhando histórias por meio do corpo, da voz e da arte de representar.
Fred Hunzicker, é professor do departamento de Artes Cênicas da UFOP (Universidade Federal de Ouro Preto, MG). Graduou-se em Artes Cênicas pela Unicamp em 1997 e fez mestrado pela Universidade Estadual de Campinas em 2004. Ingressou na UFOP em 2006 no DEART. Doutor em Artes da Cena pela UNICAMP em 2015, defendo a tese de doutorado em ARTES DA CENA: A Academia Dell´arte - Uma análise histórica e artística sobre o fenômeno da Commedia Dell´Arte na Europa com reverberações no Brasil". Vários trabalhos artísticos como direção e interpretação na área teatral e circense. Ganhou o prêmio CIRCULA MINAS em 2016.
Uma Commune Teatral
O grupo, fundado em 2003, desenvolve pesquisa, produção, formação e intercambio teatral, tendo recebido diversos prêmios e se apresentado em Portugal e na Argentina. No repertório: Ubu Rei, de Alfred Jarry, com Esther Góes, Na Cama com Molière, baseado em O Doente Imaginário, e Otelo, de Shakespeare, ambos com direção de John Mowat, Anti Comics, uma paródia dos Super Heróis, de Sonia Daniel (coprodução internacional com apoio do IBERESCENA). Em 2014, foi declarada Patrimonio Cultural do Município de São Paulo, pelo CONPRESP. Desde 2006, é Ponto de Cultura com o Projeto Teatro Cidadão, que já formou mais de 2.000 jovens através de oficinas e da montagem de espetáculos.
O Teatro Commune, sede do grupo, conta com 100 lugares, equipamento de luz e som, ar condicionado, acessibilidade, café, galeria de exposições e está aberto para quem quiser fazer peças, shows, stand-ups, ensaios, cursos e eventos corporativos.
Serviço
Seminário sobre a Commedia Dell´ Arte, a Máscara e o Teatro de Dario Fo
14 a 20 de julho, sempre das 19h30 às 21h30
Mediação de Augusto Marin
Dia 14, terça-feira - O Teatro de Dario Fo e a Commedia Dell´Arte com Neyde Veneziano
Dia 15, quinta-feira - A História da Máscara Teatral Cômica e da Commedia Dell´Arte com Helô Cardoso e Wanderley Martins
Dia 20, segunda-feira - A Commedia Dell´ Arte e a Arte do Ator com Fred Hunzicker
Teatro Commune
Rua da Consolação, 1218, Consolação, 01302-001, São Paulo/SP
Instagram @teatrocomunne
Próximo ao Metrô Higienópolis-Mackenzie
Capacidade: 98 lugares + 1 Cadeirante e 1 obeso
Inscrições https://forms.gle/MWrwkZbyNh9WTevK6
Grátis!
MIS recebe a 17ª edição do Cinefantasy – Festival Internacional de Cinema Fantástico.
Desde 2006, evento se dedica à difusão e à valorização de produções audiovisuais de horror, fantasia, ficção científica e thriller. Sessões acontecem entre os dias 01 e 06 de setembro.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/mis+recebe+17ª+edicao+cinefantasy+–+festival+internacional+cinema+fantastico.php
Pela primeira vez em São Paulo, espetáculo Egoísta entra em cartaz na CAIXA Cultural.
Protagonizado pela atriz cearense Ana Marlene, o solo debate vida nômade, maternidade e etarismo.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/pela+primeira+vez+sao+paulo+espetaculo+egoista+entra+cartaz+caixa+cultural.php
As obras de Mario de Andrade e Heitor Villa-Lobos se encontram em concerto.
Poucas & Boas apresenta cancioneiro infantil que une a obra dos dois mestres.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/obras+mario+andrade+heitor+villa+lobos+encontram+concerto.php
Guarnicê de Cinema leva à Itaú Cultural Play histórias de diferentes territórios brasileiros.
Mostra reúne nove produções da Competitiva de Curtas-metragens Maranhenses do 49º Festival Guarnicê, entre documentários, dramas, ficções científicas e filmes experimentais. Uma das obras receberá o Prêmio Itaú Cultural Play.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/guarnice+cinema+leva+itau+cultural+play+historias+diferentes+territorios+brasileiros.php
Itaú Cultural amplia atividades de acessibilidade com visita mediada para pessoas com TEA e outras neurodivergências.
Atividade acontece no dia 30 de agosto, na Coleção Brasiliana Itaú, com ambiente adaptado para redução de estímulos sensoriais e recursos como abafadores auriculares, kits de autorregulação e objetos e obras táteis.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/itau+cultural+amplia+atividades+acessibilidade+com+visita+mediada+para+pessoas+com+tea+outras+neurodivergencias.php
Cia. Articularte estreia Coração de Gravetos (Dália e o Guaxinim) em temporada gratuita no Teatro Cacilda Becker.
Com texto e direção de Dario Uzam, espetáculo mescla teatro de bonecos, máscaras e comicidade grotesca para contar história sobre afeto, coragem e pertencimento diante dos ciclos da natureza.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/cia+articularte+estreia+coracao+gravetos+dalia+guaxinim+temporada+gratuita+teatro+cacilda+becker.php
O Mundo do Circo SP recebe, nesta semana, encerramento da temporada do Circo di Mônaco e atrações de Rafa Garcia e Cia Casca de Nóz.
A agenda ainda inclui outros espetáculos gratuitos até 30 de agosto.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/mundo+circo+recebe+nesta+semana+encerramento+temporada+circo+monaco+atracoes+rafa+garcia+cia+casca+noz.php
Primeiras Infâncias Brasileiras segue com programação aos finais de semana.
Em cartaz no Solar Fábio Prado até setembro, exposição que convida adultos a olhar para os primeiros anos de vida amplia a experiência com atividades para diferentes gerações.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/primeiras+infancias+brasileiras+segue+com+programacao+aos+finais+semana.php
9ª Festa Literária da Penha homenageia Júlia Lopes de Almeida.
As atividades acontecem entre 25 e 29 de agosto.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/9ª+festa+literaria+penha+homenageia+julia+lopes+almeida.php
Peça inédita de Plínio Marcos sobre Rolando Boldrin ganha leitura dramatizada no CCSP.
Escrito à mão pelo dramaturgo para o amigo, o material inédito chega ao Centro Cultural São Paulo entre 27 e 30 de agosto. Espetáculo completo estreia em 22 de outubro, data em que Boldrin completaria 90 anos. De graça.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/peca+inedita+plinio+marcos+sobre+rolando+boldrin+ganha+leitura+dramatizada+ccsp.php
XV Circuito de Teatro em Português celebra 23 anos de intercâmbio cultural no Centro Cultural São Paulo.
Programação gratuita valoriza a riqueza e a diversidade das artes cênicas nos países de língua oficial portuguesa e dos povos originários da África e do Brasil. Mostra reúne oito espetáculos, um show, seminários e oficinas.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/circuito+teatro+portugues+celebra+anos+intercambio+cultural+centro+cultural+sao+paulo.php
Itaú Cultural Play recebe seleção de filmes do Kinoforum - Festival Internacional de Curtas de São Paulo.
Mostra reúne 10 produções brasileiras que transitam entre animação, comédia, drama, musical e experimental. Os olhares são diversos, e convergem para temas como memórias, identidades, afetos e questões sociais.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/itau+cultural+play+recebe+selecao+filmes+kinoforum+festival+internacional+curtas+sao+paulo.php
Grupo de Rap Monarckas apresenta A Quebrada é Boa, os 4 elementos da Cultura Hip Hop juntos nas Fábricas de Cultura.
A Quebrada é Boa não é só um nome: é um grito de afirmação!
https://www.sampaonline.com.br/noticias/grupo+rap+monarckas+apresenta+quebrada+boa+elementos+cultura+hip+hop+juntos+nas+fabricas+cultura.php
PRIDANSP 2026 reúne cerca de 750 bailarinos no Teatro Sérgio Cardoso.
Prêmio Internacional de Dança de São Paulo acontece de 3 a 6 de setembro, com etapa competitiva, atividades formativas e Noite de Gala.
https://www.sampaonline.com.br/noticias/pridansp+2026+reune+cerca+750+bailarinos+teatro+sergio+cardoso.php